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Fotografía

Facundo De Zuviría

work bio
Facundo de Zuviría (Argentina, 1954) Nacido en Buenos Aires, egresó como bachiller del Colegio San Agustín, en 1971, y como abogado de la Universidad de Buenos Aires, en 1980. Desde ese momento se de-dicó exclusivamente a la fotografía, disciplina a la que era aficionado desde los seis años de edad. En 1977 ingresó al diario La Nación, donde se desempeñó como fotógrafo de su revista dominical y suplementos culturales hasta 1979. De 1980 a 1982 realizó una tarea similar, en carácter de colaborador permanente, para el suplemento cultural de La Prensa. Entre 1983 y 1989 trabajó en el Programa Cultural en los Barrios de la Secretaría de Cul-tura de la Ciudad de Buenos Aires, fotografiando la ciudad y su gente, organizando cursos y talleres barriales de fotografía, y dando clases en el Centro Cultural Fortunato Lacámera, en San Telmo. En 1988 organizó junto con otros colegas las Jornadas de Fotografía Buenos Aires – La Plata, primer festival fotográfico realizado en la Argentina, y el primer taller de reportaje fotográfico que se realizó en La Plata, en 1989, como corolario de dichas Jornadas. Entre 1989 y 1991 dirigió los proyecto de rescate y preservación del patrimonio fotográ-fico de la Argentina en la Fundación Antorchas, diseñando una Fototeca Argentina y un programa archivista de aplicación nacional. Con ese motivo realizó un viaje de estudios por museos y archivos de los Estados Unidos, Canadá, México, Brasil, España y Alema-nia. Ha sido jurado en premios de fotografía del Museo Nacional de Bellas Artes, del Museo de Arte Moderno, de la Fundación Antorchas, de la Biblioteca Nacional y del Fondo Nacional de las Artes, entre otras prestigiosas instituciones. En 2009 creó, junto con Marjan Groothuis, una colección de fotografía argentina para Rabo Bank de Argentina, que fue exhibida en 2011 en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, y en 2012 en el Museo Nacional de Bellas Artes, adonde fue donada. En 2019 fue curador de la muestra antológica Mundo Propio: Fotografía Moderna Ar-gentina 1927-1962, presentada en MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) junto con un libro catálogo de su autoría. Participó con sus fotografías en las bienales internacionales de arte de Buenos Aires (2000 y 2002), del Mercosur (2000) y de San Pablo (1991). Recibió el Primer Premio del Salón Nacional para las Artes Visuales - Fotografía (2012), Premio Konex (en 1992 y 2012), y el Premio Leonardo a la Trayectoria, del Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires (1996), así como el Premio Ventanas al Futuro (2013) por su trabajo sobre tipologías urbanas, Frontalismo. Publicó los siguientes libros de su autoría: Estampas Porteñas (1996), Siesta Argentina (2003), Cada Vez te Quiero Más (2004), U.B.A., dos miradas (junto con Grete Stern, 2005), Buenos Aires:Coppola + Zuviría (2006), Cartagena de Indias (2009), Montevideo (2011), Paraná ra’angá (2013), Buenos Aires (2014), Estampas 1982-2015 (2015), El ciudadano (2016), Río de Janeiro (2017), Frontalismo (2018) y el catálogo antológico de la exposición Mundo Propio: Fotografía moderna en la Argentina 1927-1962 (2019). Participó también como fotógrafo contratado en numerosos libros sobre arquitectura, escultura y diversos temas culturales. Realizó numerosas exposiciones individuales de su obra, entre las que se pueden desta-car Indicios de la vida urbana (Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires, 2019), Siesta Argentina and other modest observations (America’s Society, Nueva York, 2017), Frontalismo (Museo Lasar Segall, San Pablo, Brasil, 2015), Estampas 1982-2015 (Fun-dación A, Bruselas, Bélgica, 2015), Facundo de Zuviría: 24X3 (Centro Cultural Parque España, Rosario, Argentina, 2014-2015), Boca Juniors (Museo Lasar Segall, Sao Paulo, Brasil, 2014), Ciudades de América (Museo Fortabat, Buenos Aires, 2014), Frontalismo (Rolf Gallery, Buenos Aires, 2013), Buenos Aires y el Programa Cultural en Barrios (Universidad Católica Argentina, 2012), Buenos Aires, Dos Miradas (junto con Horacio Coppola, Museo de Bellas Artes de Caracas, 2011), BA+DF (gigantografías en las Rejas de Chapultepec, Mexico DF, 2009), Proa en la Boca (Fundación Proa, 2009), Acerca de Buenos Aires (Biblioteca Nacional, Buenos Aires, 2008), La ciudad en diálogo (junto con Horacio Coppola, Museo de Arte Moderno de Cartagena, Colombia, 2008, y Fun-dación Proa, Buenos Aires, 2006), Siesta Argentina (Galería Ruta Correa, Alemania, 2005, Centro Villa Elizabeth, Berlín, 2004, Galería Dabbah Torrejón, Buenos Aires, 2003), Trama Urbana (Books & Books Photogallery, Miami, 2002), Welcome to Civili-zation (Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires, 1999), Na Rocinha (Instituto Cultural Brasil-Argentina, Rio de Janeiro, 1998), Estampas Porteñas (Sala Cronopios, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 1996), Facundo de Zuviría (FotoGalería, Santa Fé, 1996), Kermesse (XXI Bienal de San Pablo, 1991), Imágenes urbanas (Fotogalería del Teatro San Martín, Buenos Aires, 1991), Fotocolor (FotoEspacio del Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 1989), Fotografías (CAYC, Buenos Aires, 1988), Archivo Fo-tográfico de la Ciudad de Buenos Aires (Centro Cultural San Martín, Buenos Aires, 1986), Buenos Aires Maintenant (Galerie Agathe Gaillard, Paris, 1986, junto con Juan Travnik y Marcos López), Retrato de Nueva York (CAYC, Buenos Aires, 1984), Foto-gramas (Sociedad Hebraica Argentina, Buenos Aires, 1983) y Fotografías (Museo de Bellas Artes Juan B. Castagnino, Rosario, 1982), entre otras. Participó en exposiciones colectivas en museos y salas institucionales de la Argentina, los Estados Unidos, México, Brasil, España, Francia, Alemania, y su obra integra las colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Museo de Bellas Artes de Rosario, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires/MALBA, Fondo Nacional de las Artes y Fundación PROA, en la Argentina, así como las colecciones del MoMA (Museum of Modern Art, New York), Metropolitan Museum of Art (Nueva York), New York Library (Nueva York), Biblioteca Nacional de Paris, Museo de Arte de Rio de Janeiro, Halle Collection (Arizona, Estados Unidos), Fondation Cartier (Paris), Fondation Hermes (Paris), Fondation A Stichting (Bruselas) , y las colecciones particulares de Estrellita Brodsky (Nueva York), Jean Louis Larivière (Buenos Aires), Stanislas Poniatowski (Suiza) y Alexis Fabry (Paris), entre otras. En estos últimos años participó en las muestras Urban impulses: latin american photo-graphy (The Photographer’s Gallery, Londres, 2019), Géométries Sud: du Méxique à la Terre du Feu (Fondation Cartier, Paris, 2018), Noches Fieras (Museo Universitario del Chopo, México, 2018), Pulsions Urbaines: Photographie LatinoAméricain (Arlès, Fran-cia, 2017), Adventures of the Black Square: Abstraction 1915-2015 (Whitechapell Callery, Londres, 2015), Urbes Mutantes (Museo del Banco de la República, Bogotá, 2013, e International Center of Photography –ICP-, Nueva York, 2014), América Latina (Fondation Cartier, París, 2013, Museo Amparo, Puebla, México, 2014), y El Fotolibro Latinoamericano (Le Bal, París, 2012, Ivory Press, Madrid, 2012, Aperture Foundation, Nueva York, 2013, Instituto Moreira Salles, Rio de Janeiro y Sao Paulo, 2013).